首都文艺创作脚踏泥土汲灵感

　　昨天，总政某部礼堂内，一位一直活在战士们心中的英雄母亲——邓玉芬的形象，出现在了舞台上。她被日本侵略者逼迫，要在亲生儿子和八路军战士之间选一个认亲，认下的就会活下来，另一个就会被杀害。生离死别，母亲的纠结与痛苦让台下观众哭成一片。这部感人的作品，便是中国评剧院历时一年创作的评剧大戏《母亲》，而母亲原型就是来自于北京密云县石城镇张家坟村的真实人物。

　　“文艺创作方法有一百条、一千条，但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活。”这是习近平总书记在去年的文艺工作座谈会上提出的。在首都，中国评剧院等文艺院团正在通过实际行动，扎扎实实践行着这个理论。

　　一年前，北京的金秋，已经76岁高龄的著名编剧锦云应中国评剧院之邀，来到了密云县石城镇，探访一段战争年代的故事。“刚一到，看到那尊邓玉芬的雕像，就被她望儿归的神情所触动。”锦云得知，就在雕像所在的那个小山梁上，大字都不识几个的邓玉芬，把自己的丈夫和五个儿子一个接一个送出山口，送上了抗日前线，她与亲人们在这山口分别，从此天人永隔。在接下来的深入采风中，密云党史办的工作人员，拿着一大摞材料，给锦云讲了整整两天那段烽火岁月。邓玉芬的养女还讲起乡亲们为躲避日军搜捕，不得不长期藏在山洞里的情景。“这些故事和细节调动了我内心郁积的感情和多年积累的素材。”锦云说。

　　一次又一次回到小山村，一次又一次补充和调整，今年3月，经过20多次修改后，《母亲》剧本终于呈现在演员们面前。邓玉芬的扮演者王平说：“刚拿到本子，我就被故事情节感动得泪流满面。”

　　今年7月6日，中国评剧大剧院座无虚席，《母亲》的首次亮相让专业与非专业观众都红了眼圈。9月16日起，京郊巡演在密云启动。10场演出，能容纳700人的密云大剧院场场爆满。如今，石家庄、天津、呼和浩特、太原，以及本市多个区县的观众都欣赏到了这部佳作。截至昨天，该剧已演出34场，观众达3万人次。而在该剧的排期表上，到年底，将演满60场。

　　脚踩泥土的创作，结出了被广大观众认可的艺术之花。其实，评剧《母亲》扎根生活的创作并非个案。与中国评剧院的艺术家们一样，首都文艺工作者们努力从生活的源头活水中挖掘宝藏。

　　胡同文化是北京文化的典型代表。北京儿童艺术剧院就瞄准了这眼深不见底的清泉，开始了创作。去年暑假开始，主创团队一头扎进东城、西城的老胡同里，走访了近半年时间，安定门老物件陈列室、史家胡同博物馆都被他们“翻”了个遍。这还不算，主创人员多方联系，找到60多位了解胡同文化的民间收藏家、民俗专家，一一采访。后来他们甚至干脆住进胡同百姓家，感受原汁原味的老北京生活，汲取故事、语言以及细节上的一手素材。这样慢工细火熬煮出来的《胡同.com》，今年“六一”儿童节甫一亮相，就获得了观众的肯定。

　　同样是北京儿艺的艺术家，在创排儿童剧《梦的N次方》时，不仅在创作阶段深入校园感受孩子们的童真童趣，还在彩排时就请孩子们当“主审”，为作品提意见。

　　北京人艺话剧《司马迁》，也经历了主创人员历时三年，多次前往司马迁故乡采风，深入体会韩城独特历史文化、民俗文化、黄河文化的过程。北京人艺今年推出的描写北平的台湾人抗战往事的话剧《故园》，也从前门附近的台湾会馆里，挖掘到了不少珍贵素材。

　　首都艺术家们脚踏坚实的大地，用艺术观照现实生活，交出了一份份接地气儿、有深度有温度的令观众满意的答卷。（来源：北京日报  记者：李洋） 【编辑:刘文曦】